Vietnam - Pierre Clémençon

Vietnam

Pierre Clémençon

En el bar de Celina ( Esquina Calles Casp, Lepant, Ribes), al lado del auditori y del TNC.

Hasta finales de 2008.

La serie de fotos " Việt Nam ", pretende plasmar en un soporte físico las sensaciones experimentadas en este país. La estética de este trabajo, en la frontera entre la abstracción y la figuración, intenta transmitir las impresiones vividas. La intención de estas instantáneas es envolver al espectador en el movimiento, los colores, la apariencia de caos y la vida desbordante que llena el espacio urbano en este país que no deja nadie indiferente.

PRIVATE EYES

PRIVATE EYES
COLECCIÓN LAURENCE MILLER





Del 1 de octubre de 2008 al 10 de enero de 2009
Fundación Foto Colectania, Barcelona

PRIVATE EYES. COLECCIÓN LAURENCE MILLER
Laurence Miller lleva más de treinta años dedicado a la fotografía, no sólo como comisario y galerista, sino también como coleccionista. Comenzó trabajando en la galería Light Gallery, y en 1984 fundó su propia galería, Laurence Miller Gallery, que con sede en Nueva York se ha convertido en una de las galerías de fotografía de referencia a nivel mundial.
A diferencia de otros coleccionistas que buscan obras singulares, iconos en la carrera de una artista en concreto, Laurence Miller opta por coleccionar una selección de artistas en profundidad. Siguiendo con esta línea, la exposición reunirá la obra de unos pocos fotógrafos, siete en total, pero que tengan una amplia representación con tal de ofrecer una visión rlos más extensa posible de la creatividad de cada autor. Entre los autores que la exposición mostrará en profundidad encontramos a Gary Brotmeyer, Joan Colom, Helen Levitt, Ray K. Metzker, DoDo Jin Ming, Michael Spano, y Bruce Wrighton. Además, se incluye obras de Eugene Atget, Thomas Barrow, Brassai, G. Briggs, Petah Coyne, Lee Friedlander, Fan Ho, Les Krims, David Levinthal, Mole and Thomas, Eadweard Muybridge, Toni Schneiders, Val Telberg, Jakob Tuggener, Jerry Uelsmann,, así como de Harry Callahan y Aaron Siskind.

Foto: Helen LevittNew York City,(two kids dancing) c.1939Cópia actual

© Helen Levitt

http://www.colectania.es/index.php?i=1&p=2

George S. ZIMBEL, retrospectiva

George S. ZIMBEL, retrospectiva

Galeria Kowasa

Exposición del 8 de abril al 31 de mayo de 2008

KOWASA gallery presenta una retrospectiva dedicada a George S. ZIMBEL, fotógrafo norteamericano, residente en Canadá desde el 1971. Zimbel es una de las figuras más representativas de la última generación de autores de los años cincuenta que, fieles al legado de la Photo-League, “inyectaron” la fotografía documental con su compromiso personal hacia los paisajes sociales y las gentes que fotografiaban. La muestra ofrece una única oportunidad para descubrir la obra de un autor aún poco conocido en España, que captó con su cámara la energía y el espíritu de la “era de la inocencia” antes del fin inminente de ésta última con la guerra de Vietnam.

http://www.kowasa.com/gallery/index.php?session=743fa195c79b6dcf08d95a237bff7645

Magnum. 10 secuencias

Magnum. 10 secuencias

El cine en el imaginario de la fotografía

CCCB,

Del 23 de abril de 2008 al 7 de septiembre de 2008

Diez fotógrafos de la agencia Magnum evocan la influencia del cine en su imaginario. La exposición ha invitado a estos fotógrafos representantes de varias generaciones y de distintas corrientes de la fotografía documental a realizar diez trabajos originales, en que muestran cómo el cine puede infiltrarse en su labor de captación de la realidad. Sus piezas, fotografías o instalaciones audiovisuales, revelan cómo un realizador cinematográfico, una película o un plano han dejado una huella en su imaginario y en su obra. Pasajes, infiltraciones, superposiciones entre los dos mundos.

Foto: Nova York, 1989. © Bruce Gilden / Magnum Photos

http://www.cccb.org/es/exposicio?idg=16449

Vidas minadas. 10 años

Exposición de fotografías de Gervasio Sánchez. Coincidiendo con el 10º aniversario del tratado de Ottawa para la prohibición de las minas antipersona.

CCCB del 15 de febrero 2008 al 13 de abril de 2008

Gervasio Sánchez ha querido recuperar la historia de los protagonistas del proyecto Vidas Minadas que inició en 1995. El fotógrafo quiere mostrar la evolución de los afectados y los problemas que han tenido que superar en países como Afganistán, Camboya, Angola y los más minados del mundo: Bosnia, Mozambique, El Salvador y Nicaragua. Algunos de los protagonistas eran niños cuando fueron fotografiados por primera vez y ahora ya son adultos. Incluirá asimismo retratos de países como Colombia, el Sudán e Irak, muy afectados por las minas en los últimos años.
Tanto la exposición como el libro que se editará conjuntamente se presentarán previamente en Madrid en diciembre de 2007 (fecha exacta del 10º aniversario de Ottawa) y más adelante la exposición recorrerá las principales ciudades del estado español.

http://www.cccb.org/es/exposicio?idg=16442

Zhù Yì

"Zhù Yì!", la mayor exposición fotográfica sobre China realizada hasta ahora en España, muestra la obra de 31 creadores.

Palau de la Virreina - Espai 2 -

Del 21 de febrero de 2008 al 15 de mayo de 2008

La exposición, que se inaugura el miércoles 20 de Febrero, agrupa un centenar de obras de 31 creadores, todos ellos fotógrafos nacidos tras 1960 y preocupados por cuestiones como la recuperación de la memoria cultural, la identidad propia y colectiva en una sociedad cambiante, la degradación de la naturaleza y el paisaje urbano a raíz del desarrollo económico, el interés por la moda o el consumismo.

Desde que la apertura del régimen chino permitió un incipiente desarrollo de las artes, la fotografía se ha convertido en uno de los medios de trabajo preferidos por los nuevos creadores chinos. Y, desde que el 1993 diez artistas chinos debutaron en la Bienal de Venecia, Occidente ha visto una rápida penetración en el sistema del arte, con una demanda creciente en el mercado y en los espacios expositivos.

http://www.bcn.cat/virreinacentredelaimatge/castella/home.htm

CHEMA MADOZ 2000-2005

CHEMA MADOZ 2000-2005

Centro cultural metropolitano Tecla Sala

AV Josep Tarradellas i Joan 44

L'Hospitalet de Llobregat

Hasta el 30 de marzo de 2008

Chema Madoz es un fotógrafo con uno de los lenguajes más singulares del panorama artístico internacional. El Centro de Arte Tecla Sala quiere descubrir al gran público la primera gran exposición de este artista en Cataluña. Producida por el Ministerio de Cultura con motivo de la concesión del Premio Nacional de Fotografía del año 2000, esta retrospectiva incluye una amplía selección de setenta y cinco obras que abrazan el periodo comprendido entre el año 2000 y el 2005.

Las fotografías seleccionadas muestran el desarrollo de los conceptos y técnicas en que Chema Madoz trabaja desde los primeros años ochenta y representan -y aquí el artista se muestra como un descubridor inagotable- una fascinante colección de ideas.

Mediante una inteligente y delicada manipulación de los objetos, Chema Madoz individualiza y ordena, confronta y manipula, buscando el contrapunto que existe entre la esencia de las cosas y sus significados latentes. Las cosas, los objetos, situados en un nuevo lugar, desnudos del entorno natural donde realizan su función, delante de la cámara emiten otras señales diferentes. Convertidos en signos, ahora, literalmente, nos están hablando.

http://www.l-h.cat/webs/ccteclasala/detallActeTeclaSala.aspx?cr=111689&pl=85444&id=2&us=0

Las mujeres que no conocemos

Las mujeres que no conocemos

Del 23 de enero de 2008 al 30 de marzo de 2008 al CCCB.

Las mujeres que no conocemos conforma, junto con Unas fotos en la ciudad de Sylvia y En la ciudad de Sylvia, el último proyecto creativo de José Luis Guerin.

Tres formatos diferentes alrededor de un mismo discurso, de una misma temática: la reflexión del cineasta acerca del retrato femenino, el tiempo en fuga y la propia creación cinematográfica. En Las mujeres que no conocemos, instalación expositiva producida con motivo de la 52ª Bienal de Venecia 2007 para el Pabellón de España, Guerin utiliza el montaje fotosecuencial, formato a medio camino entre el cine y la fotografía. El resultado supone un nuevo paso adelante en la confluencia de los cineastas con el museo e indaga en un camino abierto en el que el CCCB es vanguardia: el del cine expuesto.

http://www.cccb.org/es/exposicio?idg=16440